2022 Sommer
WERK/WERT I
Projekt, Exkursion & Pop-Up-Ausstellung | 18. - 28. 05. 2022
In Kooperation mit Klasse Baranowsky & University of the Arts Helsinki
Konzeption: Heike Baranowsky, Frank Brümmel & Katja Eydel
Gefördert durch Leonardo – Zentrum für Kreativität und Innovation
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Projekt
Das Projekt Werk/Wert beschäftigt sich mit Optionen nachhaltigen Handelns im Zusammenhang künstlerischer Produktion. Künstler*innen nutzen im Rahmen der Herstellung, Präsentation und Vermarktung vielfältige Materialien und sind als national und international tätige Akteure*innen hochmobil.
Moderne Infrastrukturen ermöglichen und kontrollieren den heutigen Lebensstandard. Bewusst wahrgenommen werden die Versorgungsnetzte meist erst dann, wenn es ein Defekt gibt, eine Störung, ein quer verkeiltes Containerschiff im Suez Kanal, eine Pandemie, ein Krieg in Europa. Die heutigen Dimensionen des Warenaustausches sind nur durch eine effiziente Logistik auf dem Seeweg möglich. „Lokal“ in einer globalisierten Welt agieren oder sich versorgen zu wollen scheint obsolet, daraus ergibt sich eine Multiperspektive auf Vorstellungen und die Bedeutung von Raum. So sitzen wir am Abend vielleicht auf einem Bett -schwedischen Designs-, schauen Content eines amerikanischen Streaming Anbieters auf einem Bildschirm, der in China produziert wurde.
Studierende der Klasse für Fotografie arbeiten im Projekt Werk/Wert zusammen, um Einflüsse, Perspektiven und Zustände von Raum näher zu untersuchen. Raum, vielmehr Räumlichkeit, wird dabei als nicht statisch begriffen, sondern etwas, das immerwährend und unumgänglich der Ressource Zeit ausgesetzt ist. Eine Reise nach Finnland auf einer Cargofähre macht Distanz greifbar, wirtschaftliche Perspektiven würden im Vergleich zur Flugroute einen enormen Zeitverlust propagieren. Doch der vermeintliche Verlust ermöglicht neue künstlerische Perspektiven auf -beispielsweise- Warentransport und Versorgung, auf die Frage von nachhaltigerem Reisen und der eigenen Position in einer globalisierten Welt.
Das eigene Handeln als Teil des internationalen Warenverkehrs und der globalen Ressourcen-Ausbeutung. Zu verstehen, dass das Selbst immer schon Teil dieser Prozesse ist. Wie können wir als Künstler*innen verantwortungsvoll mit Materialien und dem Transport unserer Arbeit und unsere Person umgehen. Untersucht werden z.B. Fragen von Recycling, Schadstoffbelastungen von Materialien, Wiederverwendung von Ausstellungsstücken und Ausstellungsbauten und CO2 Emissionen der Reisepraxis. Wie können Künster*innen und Kreative ihre künstlerische Praxis an die Bedingungen in einem Zeitalter der Umweltkrise und einem Bewusstsein der endlichen Ressourcen anpassen, ohne ihre künstlerische Autonomie und einen auch elementaren Werkbegriff preiszugeben ?
Es geht hier also nicht nur um eine andere Verhandlung von Kosten-Nutzen-Relationen – was ist das Ziel und welche Mittel / Ressourcen müssen dafür aufgewendet werden – sondern Ziel ist es auch, klassische Begriffe von Produktion neu zu befragen und neue Perspektiven zu etablieren.
Das Projekt Werk/Wert basiert auf einer Kooperation mit Lehrenden und Studierenden der University of the Arts Helsinki. Dort sind Fragen nachhaltiger künstlerischer Produktion schon länger Teil des Curriculums.
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Programm
Place and space are linked to concerns of political power, geography and cultural diversity. In this course we explore space and place as matter from geopolitical point of view, without forgetting the ecological and feminist perspectives. The course provides a background to approach space and place from a (so called) geopolitical point of view in contemporary art. The course aims to encourage the students to formulate their own research on the geopolitics of place and space. In May the course will continue with a seminar ''As far as I remember'' and excursion to an exhibition 'For Obvious Reasons' in Lappeenranta, Finland, a city near the border of Russia.
Seminar ”As far as I remeber”.
Seminar “Approaches to Geopolitics of Place and Space” mit ︎︎︎ Jaana Kokko.
Besuch der University of the Arts Helsinki mit begleitenden Workshops, Lecture Performances & Keynotes.
Fahrt zur Grenzstadt Lappeenranta mit anschließenden Seminar.
Austausch mit dem Sculpture Department & kollaborative Pop-Up-Ausstellung der künstlerischen Arbeiten.
Night of the Arts, Helsinki.
Pop-Up-Ausstellung
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Foto © Jason Hess, Katja Eydel, Laura Michèle Kniesel, 2022
gefördert durch:
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WERK/WERT I
Projekt, Exkursion & Pop-Up-Ausstellung | 18. - 28. 05. 2022In Kooperation mit Klasse Baranowsky & University of the Arts Helsinki
Konzeption: Heike Baranowsky, Frank Brümmel & Katja Eydel
Gefördert durch Leonardo – Zentrum für Kreativität und Innovation
Projekt
Das Projekt Werk/Wert beschäftigt sich mit Optionen nachhaltigen Handelns im Zusammenhang künstlerischer Produktion. Künstler*innen nutzen im Rahmen der Herstellung, Präsentation und Vermarktung vielfältige Materialien und sind als national und international tätige Akteure*innen hochmobil.
Moderne Infrastrukturen ermöglichen und kontrollieren den heutigen Lebensstandard. Bewusst wahrgenommen werden die Versorgungsnetzte meist erst dann, wenn es ein Defekt gibt, eine Störung, ein quer verkeiltes Containerschiff im Suez Kanal, eine Pandemie, ein Krieg in Europa. Die heutigen Dimensionen des Warenaustausches sind nur durch eine effiziente Logistik auf dem Seeweg möglich. „Lokal“ in einer globalisierten Welt agieren oder sich versorgen zu wollen scheint obsolet, daraus ergibt sich eine Multiperspektive auf Vorstellungen und die Bedeutung von Raum. So sitzen wir am Abend vielleicht auf einem Bett -schwedischen Designs-, schauen Content eines amerikanischen Streaming Anbieters auf einem Bildschirm, der in China produziert wurde.
Studierende der Klasse für Fotografie arbeiten im Projekt Werk/Wert zusammen, um Einflüsse, Perspektiven und Zustände von Raum näher zu untersuchen. Raum, vielmehr Räumlichkeit, wird dabei als nicht statisch begriffen, sondern etwas, das immerwährend und unumgänglich der Ressource Zeit ausgesetzt ist. Eine Reise nach Finnland auf einer Cargofähre macht Distanz greifbar, wirtschaftliche Perspektiven würden im Vergleich zur Flugroute einen enormen Zeitverlust propagieren. Doch der vermeintliche Verlust ermöglicht neue künstlerische Perspektiven auf -beispielsweise- Warentransport und Versorgung, auf die Frage von nachhaltigerem Reisen und der eigenen Position in einer globalisierten Welt.
Das eigene Handeln als Teil des internationalen Warenverkehrs und der globalen Ressourcen-Ausbeutung. Zu verstehen, dass das Selbst immer schon Teil dieser Prozesse ist. Wie können wir als Künstler*innen verantwortungsvoll mit Materialien und dem Transport unserer Arbeit und unsere Person umgehen. Untersucht werden z.B. Fragen von Recycling, Schadstoffbelastungen von Materialien, Wiederverwendung von Ausstellungsstücken und Ausstellungsbauten und CO2 Emissionen der Reisepraxis. Wie können Künster*innen und Kreative ihre künstlerische Praxis an die Bedingungen in einem Zeitalter der Umweltkrise und einem Bewusstsein der endlichen Ressourcen anpassen, ohne ihre künstlerische Autonomie und einen auch elementaren Werkbegriff preiszugeben ?
Es geht hier also nicht nur um eine andere Verhandlung von Kosten-Nutzen-Relationen – was ist das Ziel und welche Mittel / Ressourcen müssen dafür aufgewendet werden – sondern Ziel ist es auch, klassische Begriffe von Produktion neu zu befragen und neue Perspektiven zu etablieren.
Das Projekt Werk/Wert basiert auf einer Kooperation mit Lehrenden und Studierenden der University of the Arts Helsinki. Dort sind Fragen nachhaltiger künstlerischer Produktion schon länger Teil des Curriculums.
Programm
Place and space are linked to concerns of political power, geography and cultural diversity. In this course we explore space and place as matter from geopolitical point of view, without forgetting the ecological and feminist perspectives. The course provides a background to approach space and place from a (so called) geopolitical point of view in contemporary art. The course aims to encourage the students to formulate their own research on the geopolitics of place and space. In May the course will continue with a seminar ''As far as I remember'' and excursion to an exhibition 'For Obvious Reasons' in Lappeenranta, Finland, a city near the border of Russia.
Seminar ”As far as I remeber”.
Seminar “Approaches to Geopolitics of Place and Space” mit ︎︎︎ Jaana Kokko.
Besuch der University of the Arts Helsinki mit begleitenden Workshops, Lecture Performances & Keynotes.
Fahrt zur Grenzstadt Lappeenranta mit anschließenden Seminar.
Austausch mit dem Sculpture Department & kollaborative Pop-Up-Ausstellung der künstlerischen Arbeiten.
Night of the Arts, Helsinki.
Pop-Up-Ausstellung
Foto © Jason Hess, Katja Eydel, Laura Michèle Kniesel, 2022
gefördert durch:
